徒然不定記

　実は私自身はもう若くなかったりするんですが(^^;)（何せ、70年代は幼稚園にいたころだし、当時のアニメなんてほとんど覚えてない）、出崎統という人がメインで関わった作品をまともに見るのは、今回の「AIR 劇場版」がたぶん初めてです。

　で、演出についての感想ですが。非常に効果的な演出だとは思いました。
　が。
　古くさい、というよりは、マンガ的だな、というのが正直な感想です。

　マンガ、というのは、ご存じの通り静止画で構成されているわけです。だから、静止画の中で、限られた紙面スペースの中で、どうやったインパクトを与えられるか、という技法をマンガというメディアは進化させてきたわけです。
　劇場版AIRで多数用いられていた、劇画調の止め絵、という演出。「劇画調」という言葉の通り、それは劇画というマンガの中で用いられてきた手法ですよね。大ゴマで影を濃いめに描いて、時間を止めたように見せる演出。
　また、画面を分割して、二人のキャラをしゃべらせる、というのも、コマ割り演出の一種ですよね。

　ただ、これらの効果は、あくまで静止画で進化してきたもの。だから、動画であるアニメでも、動きを止めざるを得ません。
　せっかく動画であるアニメーションで動きを止める。これは諸刃の剣である気がします。
　まあ最大の問題点は、その演出を多用しすぎて、インパクトが薄れてしまった（というかほとんどギャグになってしまった）、ということにあると思いますが。

　余談ですが、これとは逆に、動きとカメラワークを駆使した演出で魅せてくれているのが、「AIR TVアニメ版」であるというのが、なんだか皮肉な感じがします。

　で、もう一つ──演出云々よりもっと大きな問題が。
　それは、今回のAIR　劇場版を見た観客（特に、ゲーム版AIRからのファン）に、「出崎という人は原作、あるいは原作ファンをないがしろにする人だ」という印象を与えてしまったこと、だと思います。
　AIR 劇場版を見に行った多くの人は、ゲーム版をプレイして、ゲーム版が好きな人、だと思います。ところが、出てきたものはゲームとはまったくの別物。しかも、本人はゲーム版を知らないで作ったと。それはもう、原作ファンは怒ったり呆れたりしちゃうわけですよ。観客のことを考えず、自己満足で作品を作る人、そういう印象を持たれても仕方ないと思います。当然、過去作品なんて見る気にもなれません。
　あと、この春からNHKで放送される「雪の女王」というアンデルセン原作のアニメで、出崎氏が監督をするわけですが、急激にこの作品を見る気が失せています。短絡思考だとはわかってるんですけどね……。

　以上、若くない人の感想でした(^^;)。